闷头画画白云立

　　

　　2003年春天，闹非典那年，我在南京。

　　朱新建老师问我：“你不要工作，闷头画画，想干吗？”我说：“就是想有门手艺，养家糊口。”

　　一晃快十五年了，我有了老婆有了孩子，新建老师却在三年前永远离开了……

　　画一直在画，可为啥画画这事儿我好像更加模糊了。游戏？饭碗？克服自卑？满足虚荣？好像都沾边，又都不是那回事。

　　日子挺无聊，能确定的只有画画时的那份安宁和趣味。

　　这次展示的几十件作品都是我2014年来北京后创作的，我不确定这些作品能给观者传递什么意义，只是，制造它们的过程让我在北京的碎片生活变得有点意思了。

　　小白是一匹黑马

　　小白的名字叫云立，是阿海的表弟。人比较安静，每次见面总是笑嘻嘻的，不太爱说话。认识他已经有几年了，我一直以为他只是帮阿海打理日常杂务，最近看了他的画，才知道他也在画画，而且画得非常好，好得超出了我的想象。

　　云立的画给人的第一印象就是洋气，不民间，有西画的感觉，却又不完全是西画。他的画很灵动，斯文，一看就是江浙人干的活儿。看得出来，他已经有一套成熟的经验了，节奏、火候控制得恰到好处。

　　云立的很多作品都有斑驳的壁画效果，像从敦煌过来的，但又有创新，不是简单的模仿。他的画里头有很生涩的东西，主体跟后面的肌理全拉开了，前面一生涩，后面的肌理跟着一互补，效果就出来了。他的山水风景，还真有点修行的感觉，画面透着股禅意。他的画构图稳重、均衡，应该跟宗教有关系，特别朴素。能看出来，他的内心非常沉静，就想着画画这点事儿了。确实，云立是有慧根的，他跟传统是接着气的，接得还特别远，不只是唐，应该到北朝了，非常的规整。画里头有着重重幻影，跟现有的时空拉开了距离，有一种跨越时空的效果。他的画又有日本画的味道，但气量挺大，跟平山郁夫他们的路子不一样，跟宗教画不一样，跟西画也不一样。他有时空感，这个时空感还特别好。这类作品只有中国人能画，别人画不了，日本画还是薄。云立这些画，东西方通吃。他的肌理、色彩，西方人看了也会亲切。我在他画里还发现有一种很模糊的东西，这个很厉害。因为肌理这东西不给它画模糊了，还是会有制作的影子，毕竟有程序嘛，他现在把这程序给弄模糊了，界限不清楚了，就很好。云立的画不薄，非常厚实，色彩、图式都很棒，画面特别的丰富，一点儿也不空，看得出他铆足了劲儿在做，很执着地在做。作为一个青年画家，云立的画透着成熟，几乎没有毛病，没有夹生的感觉，绝对把阿海的路数发扬光大了。

　　其实云立长得也是一副佛相，也许他就是在画自己。所以不在乎画不画佛头佛脑，只要把自己的这些气场，这股中正劲儿画岀来就够了。他的这个路子可以走得很远，可能会影响很多人。他的审美跟时尚的新工笔还不是一个路子，我觉着比他们高，可能是一匹黑马。

　　李津

　　白相

　　——画家白云立访谈

　　9月23日下午2时，“白相——白云立作品展”将在杭州三尚当代艺术馆展出。本次展览共展出艺术家白云立新作50余幅，呈现一种全新的面貌。

　　“因过去已然变成传统，所以具有权威性。因权威性以历史的面貌出现，所以变成了传统。”与前辈艺术家相比，白云立与很多新兴的青年艺术家一样不堪于背负“传统”一词的重量，力求在各类新媒体、新材料、新手法中转型，在传统绘画中运用多种色彩及手法使得创作变得更为雅致和生动，索然于思想、信仰的探索而更倾向于技术层面的追逐。此次展出的作品既有传统的工笔特色，又增添了当代的韵味。

　　在展览开幕前，我们来听白云立谈谈展览与作品背后的故事。

　　金艺社：这次展览取名“白相”，有什么特殊的寓意？

　　白云立：这个名字有两层含义，一是上海话里“白相”就是随便玩玩的意思，但我认为我的英文展名Enjoyment更为贴切。我一直很喜欢“白相人”这个名字，原本打算给儿子取名字用，结果生了个闺女，但画展也算是我的另一个孩子，原定展名为“白相人”，后来朋友建议用“白相”格局更大；另一方面是我姓白，展览算是我个人及作品的呈现亮相。

　　金艺社：你在创作时会选用怎样的材料，是怎样打破传统风格的？

　　白云立：在绘画上选用的是水墨、国画类的材料，尽量跟新水墨和传统的水墨绘画保持一定的距离，偏向当代，以现代人的面貌去进行创作。不能总是依附于古人的画风来，每个时期的人，状态和思维方式都是不一样的。土壤已不是古时的土壤，再做相同的事情就变得毫无意义。

　　金艺社：听说你不是科班出身，是怎么走上绘画这条路的？

　　白云立：我表哥是南京艺术学院毕业的，上世纪90年代初就经常带我跟他们那个艺术圈子里的人接触，都是些现在看来比较厉害的人物，像作家里面的苏童、毕飞宇。当时我还小，十七八岁的样子，就觉得这群人蛮有趣的，心里也想成为这样的人，就跟他们越走越近，也受到了一定的影响。修行在个人，我整天跟那些中国顶尖的艺术人才在一起交流，这对我的成长就有很大的帮助，所以李津说我是一匹黑马，也是因为我没怎么亮相，更多的是想靠作品来说话。

　　金艺社：你之前的画是偏向传统写意，是什么原因促使你转变画风？

　　白云立：在不断摸索中，对材料的理解有了自己的见解，对熟宣的掌握也有了一定的把控能力，每幅画里面层叠掺杂着各种颜色及表现技法，蓝色里面带点黄，黄色里又夹杂了红，既把层次拉开，又让观赏者觉得工艺很复杂。一个简单的道理就是：想让人家掏钱买这幅画，就要让人家觉得这个钱掏得值。还是按照传统的方式进行创作的话，就很难脱颖而出，一定要有自己的风格特点，才不可被复制。所有的颜料和笔触都有一个偶然因素，很多时候我自己创作时都会有惊喜。

　　金艺社：关于艺术和商业的结合你持怎样的态度？

　　白云立：我不太考虑商业的事情，就是想把作品画好，慢慢地画多了之后就发现这是我唯一擅长的事情。但我也不抵触商业，作为一个职业艺术家，我也要去考察市场，但不会花太多的时间去关注这些，会让社会上的一些机构来推广，因为艺术和市场完全是两个方面，我只要管好作品的质量。若想走得长远些，可将画里的某个元素和细节强化一下，换用不同色调，相互结合、穿插，给人的视觉感受就会很不一样，再结合比较有想法的产品设计师进行深化整合，才会体现出衍生品的价值。

　　金艺社：未来有个怎样的规划？

　　白云立：没有规划，就想把画画好，该来的自然会来，比较随性的状态。比较幸运的是，我能找到这么一个适合自己的切合点，它既是我的饭碗，又能给我带来喜悦，创作的偶然性给了我很多不经意间的惊喜。

　　钟慧